Vaatetussuunnittelijat. Kuuluisia muotisuunnittelijoita: luojia, kapinallisia, inspiroijia Maailman paras suunnittelija

Anna Turetskaja


Lukuaika: 13 minuuttia

A A

Monien vuosikymmenten ajan suunnittelijat ovat tehneet muotihistoriaa. Muuntamalla epätavanomaisimmat ratkaisut arkeen ja päinvastoin, ne antavat meille mahdollisuuden ihailla joka kerta heidän luomuksiaan, jotka tuovat eleganssia ja charmia elämäämme. Ja naissuunnittelijoilla oli tärkeä rooli muodin luomisessa.

Tänään esittelemme sinulle kuuluisimmat naissuunnittelijat , jonka nimet jäävät ikuisesti muotiteollisuuden historiaan.

Legendaarinen Coco Chanel

Epäilemättä Gabrielle Bonheur Chanel, joka koko maailma tunnetaan nimellä Coco Chanel, on oikeutetusti naisten muodin perustajan jalustalla.


Huolimatta siitä, että Coco Chanel on pitkään lähtenyt tästä maailmasta, ihmiset ihailevat häntä edelleen, ja hänen muotiteollisuuteen sisältyvät ideansa ovat edelleen suosittuja nykymaailmassa. Loppujen lopuksi Chanel keksi tämän mukava laukku, jota voi kantaa olkapäällä , koska olin kyllästynyt kantamaan isoja verkkoja käsissäni. Chanel vapautti naiset korsettien ja epämukavien krinoliinihameiden käytöstä ja tarjoutui korostamaan hoikkia hahmoja tiukat ja suorat linjat .


Ja tietenkin, musta pieni mekko , josta tuli klassikko samalla hetkellä, heti kun se esiteltiin catwalkilla ensimmäistä kertaa.


Ja legendaarinen Chanelin hajuvesi nro 5 ja tähän päivään asti ovat monien naisten käyntikortti.


Ranskan maakunnissa syntynyt Coco Chanel, joka menetti äitinsä lapsena ja aloitti myyjänä vaatekaupassa, saavutti uskomattoman menestyksen muotimaailmassa ja hänestä tuli ikonisin naissuunnittelija.

Neuleiden kuningatar Sonia Rykiel

Sonia Rykiel syntyi tavalliseen perheeseen, jolla on venäläiset, juutalaiset ja romanialaiset juuret. Puhuminen, vielä vähemmän muodin seuraaminen, oli täysin mahdotonta hyväksyä hänen perheessään. Pikemminkin he yrittivät esitellä tytön korkeampiin asioihin - maalaukseen, runouteen, arkkitehtuuriin. Ja muotimaailma ei olisi koskaan tiennyt hänestä, ellei Sonya olisi 30-vuotiaana mennyt naimisiin Laura-nimisen pienen vaateputiikin omistajan kanssa.


Kun Sonya tuli raskaaksi, hän kohtasi akuutin kysymyksen siitä, mitä pukea päälle. Raskaana olevien naisten laukkumekot ja neuleet aiheuttivat hiljaista kauhua. Jostain syystä muotisuunnittelijat eivät tuolloin pystyneet tarjoamaan mitään muuta raskaana oleville naisille. Ja sitten Sonya alkoi tilata vaatteita raskaana oleville naisille studiosta, mutta omien luonnoksiensa mukaan. Sujuvia mekkoja , halaa odottavan äidin figuuria, mukavat lämpimät neuleet pakotti naiset kääntymään Sonyan puoleen kadulla.


Hänen toinen raskautensa inspiroi häntä uusiin ideoihin. Lopuksi herra Rykiel suostui esittelemään vaimonsa kokoelman vaateliikkeessään. Ja kuka olisi uskonut, että se saa aikaan niin suuren julkisuuden! Vaatteet lakaistiin hyllyiltä, ​​ja viikkoa myöhemmin Sonia Rykielin neuleet olivat Elle-lehden kannessa.


Hänen ansiosta naiset kaikkialla maailmassa ovat yhdistäneet vaatteissaan mukavuuden ja mukavuuden tyylikkyyteen ja eleganssiin. Ja jopa hänen hajuvesisarjansa tunnuspullo on mukavan hihaton villapaidan muotoinen. Sonia Rykiel antoi eloa mustalle värille arjen vaatteissa, sillä aiemmin mustia asioita pidettiin vain hautajaisiin sopivina. Sonia Rykiel itse sanoi, että muoti oli hänelle tyhjä sivu, ja siksi hänellä oli mahdollisuus tehdä vain sitä, mitä hän halusi. Ja näin hän valloitti muotimaailman.

Miuccia Pradan kiistanalainen muoti

Yhtä kuuluisimmista ja kuuluisimmista naismuotisuunnittelijoista voidaan epäilemättä kutsua Miuccia Pradaksi. Häntä kutsutaan myös muotimaailman arvostetuimmaksi ja vaikutusvaltaisimmaksi suunnittelijaksi.


Tarina hänen menestyksestään suunnittelijana alkoi, kun hän peri isänsä hiipuvan tuotantoyrityksen. nahkaiset laukut . 70-luvulla hän onnistui allekirjoittamaan sopimuksen Patrizio Bertellin kanssa kokoelmien jakamisesta yksinoikeudella Prada-brändillä. Siitä hetkestä lähtien Miuccia Pradan valmistamien tuotteiden suosio alkoi kasvaa huimaa vauhtia. Päällä Tämä hetki hänen yrityksensä onnistui saavuttamaan noin kolmen miljardin dollarin liikevaihdon.


Pradan kokoelmat ovat erittäin monipuolisia - tämä ja laukkuja ja kenkiä ja vaatteita ja valtava valikoima asusteita . Prada-brändin tiukat linjat ja moitteeton laatu ovat valloittaneet muodin ystävien sydämet kaikkialta maailmasta. Miuccia Pradan tyyli on hyvin ristiriitainen ja yhdistää usein yhteensopimattomia asioita - esimerkiksi kukkia turkista tai vaaleanpunaisia ​​sukkia, jotka osoittautuvat japanilaisiksi sandaaleiksi läheltä.


Prada vastustaa liiallista seksuaalisuutta ja avoimuutta vaatteissa ja kehottaa naisia ​​tuhoamaan kaikki mallit. Miuccia Pradan vaatteet tekevät naisista vahvempia ja miehistä paljon vastaanottavaisempia naisten kauneudelle.

Vivienne Westwoodin muotiskandaali

Vivienne Westwood on ehkä järkyttävin ja skandaalisin naissuunnittelija, joka onnistui valloittamaan koko maailman provosoivilla ja järkyttävillä ideoillaan.


Hänen uransa muotisuunnittelijana alkoi hänen avioliitostaan ​​legendaarisen punkbändi Sex Pistolsin tuottajan kanssa. Ajatuksenvapauden ja itseilmaisun innoittamana hän avasi ensimmäisen putiikkinsa, jossa hän ja hänen miehensä aloittivat mallinalaisen Viviennen myynnin. punk tyylisiä vaatteita .


Sex Pistolsin romahtamisen jälkeen Vivienne Westwoodin suosimat tyylit muuttuivat ja muuttuivat ajoittain - historiallisten vaatteiden muutoksesta englannin ja ranskan motiivien sekoittumiseen mallintamisessa. Mutta kaikki hänen kokoelmansa olivat täynnä protestin henkeä.


Vivienne Westwood toi muotiin ryppyiset ruudulliset paidat, repeytyneet sukkahousut, korkeat tasot, käsittämättömät hatut ja jäljittelemättömät mekot monimutkaisilla verhoilla, joiden ansiosta naiset voivat tuntea olonsa vapaaksi kaikista vaatteissaan olevista käytännöistä.

Donatella Versace - imperiumin symboli naisen muodossa

Donatella joutui johtamaan Versacen muotitaloa surullisen tapahtuman seurauksena, kun hänen veljensä Gianni Versace kuoli traagisesti vuonna 1997.

Huolimatta muotikriitikkojen varovaisuudesta, Donatella onnistui saamaan muotiasiantuntijoilta myönteisiä arvosteluja kokoelmansa ensimmäisen esityksen aikana. Otettuaan Versacen muotitalon ohjat Donatella onnistui palauttamaan horjuvan asemansa mahdollisimman lyhyessä ajassa. sai hieman erilaisen sävyn - aggressiivinen seksuaalisuus muuttui vähemmän ilmeiseksi, mutta samalla vaatemallit eivät menettäneet eroottisuuttaan ja ylellisyyttään, mikä antoi heille Versace-tuotemerkin ainutlaatuisen tyylin.


Donatella lyö vetoa myös osallistumisesta sellaisten tähtien näytöksiin kuin Catherine Zeta Jones, Liz Hurley, Kate Moss, Elton John ja monet muut, mikä vahvisti entisestään muotitalon asemaa maailman muotinäyttämöllä. Ja tämän seurauksena monet julkkikset tai ihmiset, jotka vain pysyvät muodissa, eivät yksinkertaisesti voi kuvitella elämäänsä ilman Versacen vaatteita.

Stella McCartney - todiste lahjakkuudesta niin kauan kuin catwalk

Monet reagoivat Stella McCartneyn ilmestymiseen muotimaailmaan naissuunnittelijana alentuvasti ja hieman ironisesti päättäessään, että kuuluisan vanhemman seuraava tytär etsi jotain tekemistä vapaa-ajalle hyödyntäen hänen kuuluisaa sukunimeään. .


Mutta aktiivisimmatkin pahantahtoiset joutuivat ottamaan takaisin kaikki syövyttävät sanansa Stella McCartneyn malliston ensimmäisen esittelyn jälkeen osana muotia. merkki Chloe .


Pehmeä pitsi, virtaavat linjat, tyylikäs yksinkertaisuus – kaikki tämä on yhdistetty Stella McCartneyn vaatemalleihin. Stella on kiihkeä eläinoikeusaktivisti. Hänen kokoelmistaan ​​et löydä nahkaa tai turkista valmistettuja esineitä, ja Stella McCartneyn kosmetiikka koostuu 100% luomuainesosista.


Hänen vaatteensa on suunniteltu kaikille naisille, jotka haluavat näyttää hyvältä, mutta samalla tuntea olonsa mukavaksi sekä töissä että lomalla. Ja ehkä Stella McCartney onnistui esimerkillään täysin kumoamaan teorian luonnosta, joka lepää julkkisten lapsilla.

Suunnittelijat ovat muotialan auktoriteetteja, jotka sanelevat meille muotistandardeja ja määrittävät trendejä. Jokainen suunnittelija on kuuluisa ja tunnistettavissa jostakin erilaisesta, ja jokaisella on erityinen, ainutlaatuinen tyyli. Joistakin näistä ihmisistä tulee todellisia legendoja muodin ja tyylin maailmassa. Miten he tekivät sen? Ehkä he ovat vain kohtalon rakkaat - vai takana on halu toteuttaa unelma ja jättimäinen työmäärä? Mikä teki heistä kuuluisia?

Gabrielle Bonheur Chanel (Coco Chanel)

Luultavasti kaikki tietävät kuuluisan Mademoisellen nykyään. He lainaavat häntä, he pyrkivät matkimaan häntä. Hänellä oli valtava vaikutus 1900-luvun muotiin, hän perusti Chanel-muotitalon ja antoi maailmalle tunnustuoksunsa numeroiden alla. Coco sai lempinimensä laulaessaan kabareessa. Hän oli poikkeuksellinen, rohkea ja valoisa persoona, jolla oli suuri tahdonvoima ja moitteeton maku. Olemme hänelle velkaa naisten muodin modernisoinnista, monien elementtien lainaamisesta miesten vaatekaapista, yleismaailmallisen pienen mustan mekon, helmien, tweed-pukujen, pienten hattujen, korujen ja rusketuksen suosiosta.

Coco Chanel teki ylellisyydestä käytännöllisen. Ennen kaikkea hän arvosti mukavuutta vaatteissa ja ilmensi tätä periaatetta kokoelmissaan. Hän sanoi, että "ylellisyyden täytyy olla mukavaa, muuten se ei ole luksusta". Mademoisellen asiakkaiden ja tuttavien joukossa oli monia maailmankuuluja. Eräässä haastattelussa, kun häneltä kysyttiin, mitkä tapahtumat hänen elämässään herättivät hänen kiinnostuksensa taiteeseen, hän vastasi: ”Asuin orpokodissa nunnien valvonnassa, opin ompelemaan. He opettivat minulle ompelijan perustaidot, sitten olin jo tarpeeksi älykäs ymmärtämään menetelmän. Sain todella pääni ympäriinsä ja keskittyin jo suunnitteluun varhainen ikä, siksi sain kuuluisia asiakkaita niin nopeasti."

Chanel avasi ensimmäisen myymälänsä vuonna 1910 Pariisissa. Siellä myivät hattuja. Myöhemmin hänen myymälöihinsä ilmestyi myös vaatteita. Mielenkiintoista on, että ensimmäinen Chanelin luoma vaate oli neulepuserosta valmistettu mekko. Ihmiset kiinnittivät huomiota hänen asuunsa ja kysyivät, mistä hän sen osti, ja vastauksena Coco tarjoutui valmistamaan saman asun kiinnostuneille. Hän sanoi myöhemmin, että hänen tilansa "perustui vanhaan puseroon, jota käytin, koska Devillessä oli kylmä".

Karl Lagerfeld

Yksi vaikutusvaltaisimmista muotisuunnittelijoista, ilmiömäisen tehokkuuden mies, monipuolinen luonne, monien kykyjen omistaja. Tämä saksalaista alkuperää oleva maailmankuulu suunnittelija on johtanut Chanel-muotitaloa vuodesta 1983. Lisäksi Karl on suunnittelija ja oman muotibrändinsä perustaja, lahjakas valokuvaaja, johtaja, kustantajan ja 300 tuhannen niteen henkilökohtaisen kirjaston omistaja. Lagerfeld sanoo itsestään: ”Olen kuin kameleontti, sisälläni asuu useita ihmisiä samanaikaisesti. Luominen on minulle kuin hengittämistä. En edes ajattele sitä. Kun istun Chanelin ohjaajan tuolissa, olen Chanel. Kun menen Roomaan ja olen Fendi-talossa, olen Fendi. Aloitan uuden malliston työskentelyn päivää ennen edellisen esittelyä.”

Hänen luovat kykynsä ilmenivät jo varhaislapsuudessa. Hän opiskeli Lycée Montaigne of the Syndicatessa huippumuoti samalla kurssilla Yves Saint Laurentin kanssa. Lagerfeld teki yhteistyötä useiden kuuluisien muotitalojen kanssa luoden tuoksuja, valmiita vaatteita, kenkiä ja asusteita. Kun hän loi ensimmäisen turkismallistonsa Fendille vuonna 1966, joka oli valtava menestys, hän kiinnitti muotimaailman vaikutusvaltaisimpien ihmisten huomion.

70-luvulla Lagerfeld aloitti yhteistyön kuuluisien ohjaajien kanssa ja loi pukuja näyttelijöille La Scalassa. Hän puhalsi Chanel-muotitaloon uuden hengen, ja hänestä tuli sen johtaja ja suunnittelija, sanoen: "Kyllä, hän sanoi, että muoti kuolee, mutta tyyli on kuolematon. Mutta tyylin on mukauduttava, mukauduttava muotiin. Chanelilla oli oma elämä. Hieno ura. Se on ohi. Tein kaikkeni, jotta se kestäisi, ja teen edelleenkin, jotta se kestäisi ikuisesti. Päätehtäväni on yrittää transponoida hänen tekemänsä tähän päivään. Arvaa mitä hän tekisi, jos hän asuisi täällä nyt, jos Mademoiselle olisi minun paikallani."

Ystävät kutsuvat Karla Kaiseriksi (saksaksi Caesar) hänen hämmästyttävän kyvystään tehdä useita asioita kerralla. Hän piilottaa ikänsä ja on huolissaan siitä, että elämä ei riitä kaikkien luovien ideoidensa toteuttamiseen. Lagerfeld rakastaa kirjoja (hän ​​loi jopa Paper Passion -tuoksun, jossa tuoksuu juuri painetun kirjan), piirtää kuvituksia teoksiin, ei voi kuvitella elämää ilman valokuvausta, ompelee pukuja elokuviin ja teatteriin, valmistaa hajuvesiä, pyörittää omaa tuotemerkkiään, luo hotellisuunnittelua , tekee lyhytelokuvia ja järjestää näyttelyitä, tuottaa naisten kokoelmia.

Elsa Schiaparelli

Kuuluisa italialainen 1900-luvun ensimmäisen puoliskon suunnittelija, jota pidetään muotimaailman surrealistina, Chanelin, ready-to-wear-tyylin luojan, pääkilpailijana. Elsa syntyi aristokraattiseen perheeseen, lapsuudesta lähtien hän opiskeli maalausta, taidehistoriaa ja rakasti teatteria. Oppaana Pariisissa työskennellessään Elsa havaitsi, kuinka varakkaiden amerikkalaisten vaimot olivat vähiten kiinnostuneita arkkitehtuurista ja eniten muotiliikkeistä. Oletettavasti hän keksi silloin idean järkyttää yleisöä epätavallisilla vaatteilla.

Tavattuaan siirtolaisen Armeniasta, neulottu villapaita jonka työstä Elsa piti niin paljon, hän suostutteli hänet luomaan epätavallisia vaatemalleja yhdessä. Heidän työnsä hedelmä oli hyvin epätavallinen musta villamekko, jossa oli perhosen muotoinen rusetti. Työnsä ansiosta he herättivät huomiota ja saivat suuren tilauksen kaupasta urheiluasut Strauss. Juuri tämä tilaus toi mainetta Schiaparellille ja neuletehtaan armenialaisdiasporalle. Elsa perusti oman muotitalon. Kuten hän alun perin tarkoitti, hän järkytti yleisöä kokoelmillaan. Ne ilmensivät hänen villeimmät fantasioitaan ja unelmiaan ilmaisten jotain irrationaalista ja käsittämätöntä. Jokainen esine oli ainutlaatuinen. Monet luotiin yhtenä kappaleena. Sydämet, tähtikuviot, halaavat kädet, käärmeet, jättiläiskärpäset, epätavalliset kuviot, kirjonta ja hienot asusteet - kaikki tämä herätti huomiota ja järkytti.

Se oli Elsa, joka keksi ensimmäisenä "boutique"-konseptin (myymälä, joka myy pieniä sarjoja merkkivaatteita). Monet julkkikset tekivät yhteistyötä Elsan kanssa ja ostivat mielellään hänen vaatteensa. Schiaparellilla oli sopimus Hollywoodin kanssa. Hän oli ystävä Salvador Dalin kanssa (hän ​​oli se, joka antoi hänelle idean hummeria ja persiljaa sisältävästä mekosta ja puhelinlaukusta). Dalin vaikutuksen alaisena Elsa loi epätavallisimmat esineensä: kengän tai mustesäiliön muotoisen hatun, hanskat taskuilla tulitikkuja varten. Pukukorut olivat kummallisimpien ideoiden ruumiillistuma; materiaaleina käytettiin tikkuja, lääkkeitä, pyyhekumia, höyheniä, lyijykyniä ja kuivattuja kovakuoriaisia.

Elsa kutsui usein muotitaloaan hulluksi. Schiaparellin mallistojen suosio oli valtava, kaikki halusivat saada näitä outoja vaatteita, jopa Windsorin herttuatar itse. Mutta kun hänen täytyi lähteä Yhdysvaltoihin toisen maailmansodan puhkeamisen vuoksi, hän oli ikään kuin unohtanut hänet. Palattuaan Pariisiin vuonna 1944 hänen tyylillään ei ollut enää kysyntää. Chanel hallitsi muotimaailmaa ja Elsa päätti jättää muotimaailman.

Molemmat lahjakkaat naiset olivat muodin uudistajia, mutta hyvin erilaisia. Chanel luotiin klassikoiden puitteissa keskittymättä kirkkauteen ja tarttumiseen. Elsa oli ylimielinen, rakasti järkyttää ja provosoida. Molempien panos muotiin on epäilemättä korvaamaton, vaikka Schiaparelli-brändiä ei ole ollut olemassa pitkään aikaan. Elsan ideat ja löydöt näkyvät modernilla tavalla, ikään kuin hän olisi aikaansa edellä. Epätavallinen väriyhdistelmiä, fuksiaväri (järkyttävän vaaleanpunainen - tämä on myös Schiaparellin idea!), naisen vartalon muotoiset pullot, turkiskengät, nilkkurit, epätavalliset laukut - kaikki nämä ovat lahjakkaan Elsan ideoita, joilla oli valtava vaikutus muodin ja tyylin maailmaan.

Christian Dior

Yksi kuuluisimmista ranskalaisista muotisuunnittelijoista, jolle olemme velkaa ultranaiselliset uuden lookin mekot. Hänellä oli taiteellista lahjakkuutta, ja nuoruudessaan hän haaveili tulla suureksi taiteilijaksi. Yksityisen taidegalleriansa mentyä konkurssiin hän koki vaikeita aikoja, köyhyyttä ja työttömyyttä, mutta kohtalo näytti valmistavan hänelle toisenlaista polkua. Hän alkoi suunnitella teatteripukuja ja piirtää luonnoksia ranskalaisille muotilehdille. Ja näistä luonnoksista tuli uskomattoman suosittuja, hän alkoi tehdä yhteistyötä Figaro-sanomalehden muotiosaston kanssa ja hänet huomattiin. Päätin erikoistua vaatemalleihin, vaikka hattumallien luonnokset olivatkin paljon suositumpia. Kuuluisa muotisuunnittelija Piguet huomasi Diorin, mutta sodan vuoksi Diorin ura ei alkanut silloin.

Palattuaan armeijasta Christian aloitti työskentelyn kuuluisassa muotitalossa Lucien Lelongissa, jossa hän oppi paljon. Vuonna 1946 Diorin muotitalo avattiin Pariisissa tekstiilimagnaatin rahoituksen ansiosta. 42-vuotiaana hänestä tuli kuuluisa; hänen ensimmäistä kokoelmaansa, jota hän itse kutsui nimellä "Crown Line", pidettiin vallankumouksellisena ja se oli valtava menestys. Kuvittele vain sodan jälkeinen aika, jolloin naiset kaipasivat kauneutta ja hienostuneisuutta, painokkaasti naisellisia ja ylellisiä asuja. Dior, uskomattoman herkkä ja lahjakas, tunsi yhteiskunnan tunnelman, sen toiveet ja unelmat. Pariisilaiset naiset olivat niin kyllästyneitä maskuliinisiin takkeihin ja lyhyisiin hameisiin, että he tervehtivät Diorin mallistoa ilolla. Naiselliset siluetit, ylelliset ja kirkkaat kankaat, kiristetty vyötärö, nilkkapituiset hameet (joko täys tai suora), pienet pyöreät olkapäät - kaikki tässä mallistossa oli perinteisen naisellisuuden ja viehätyksen ruumiillistuma.

Mutta kaikki ei ollut niin ruusuista. Feministit kritisoivat kokoelmaa sanoen, että paluu krinoliinien ja korsettien pariin osoitti työssäkäyvien naisten sorron. Monet uskoivat, että sodan jälkeen ylellisyys ja kirkkaus olivat sopimattomia ja jumalanpilkkaa. Kritiikistä huolimatta uusi ilme kuitenkin valloitti yleisön. Diorin suosio oli hämmästyttävä; hänen nimensä yhdistettiin ylellisyyteen ja hyvään makuun. Jokaista hänen kokoelmaansa odotettiin henkeä pidätellen, ja jokainen oli menestys.

Vasta vuonna 1954 Diorin uralle tuli hieman vaarallinen hetki, kun Chanel palasi muotiareenalle, joka ei kestänyt "50-luvun kauhuja", kun hän puhui Diorin malleista. Mutta Dior selvisi tilanteesta erittäin älykkäästi julkaisemalla uuden malliston, kevyenä ja rentona. Erilainen kuin ennen, mutta silti yhtä naisellinen. Siluetit olivat luonnollisempia, linjat pehmennetty. Diorin henkilökohtainen avustaja sanoi kerran suuren couturierin kuoleman jälkeen, että "jos Dior olisi elänyt, muoti ei olisi niin valitettavassa tilassa kuin nyt."

Yves Saint Laurent

Yksi 1900-luvun johtavista muotisuunnittelijoista, jonka Christian Dior valitsi seuraajakseen. Lapsuudesta lähtien hän piirsi ja rakasti teatteria, teki kotinukkeesityksiä, liimasi pukuja ja maalasi maisemia. Laurent työskenteli Diorin assistenttina ja kiehtoi hänen nerouttaan, ja Dior puolestaan ​​tunnisti heti nuoren miehen tulevaksi mestariksi.

Laurentista tulee 21-vuotiaana yhden kuuluisimmista muotitaloista Diorin äkillisen kuoleman jälkeen ja hän kirjaimellisesti pelastaa brändin taloudelliselta tuholta. Hän esitteli ensimmäisen naisten mallistonsa, pehmeämmän ja kevyemmän version uudesta lookista a-linjaisella siluetilla. Laurent esitteli ensimmäisenä ranskalaisen muodin Neuvostoliitolle (1959) lentämällä tänne 12 mallin kanssa.

Näytti siltä, ​​että edessä oli valoisia tulevaisuudennäkymiä seuraajana, joka täytti edesmenneen Diorin odotukset. Mutta se ei ollut ilman kateutta ja ongelmia. Dior-muotitalon omistaja (Marcel Boussac) huhujen mukaan vaati Saint Laurentin lähettämistä asepalvelukseen Afrikkaan, mikä halusi päästä eroon suunnittelijasta. Siellä hän saa tietää, että hänet on erotettu Dior-muotitalosta.

Vuonna 1961 ilmestyi Yves Saint Laurent -brändi, jonka ensimmäinen kokoelma oli suuri menestys. Itämaisia ​​aiheita, kirkkaita värejä, inspiraatiota Afrikan maista. Saint Laurent valmistaa myös hajuvesiä, työskentelee teatterisuunnittelijana sekä luo lavasteita ja pukuja.

Myös Laurentin myöhempien mallistojen ideat saivat suurta tunnustusta ja niistä tuli eräänlainen muodin klassikko: naisten smokit (myöhemmin niistä tuli merkin tunnusomaisuus), housupuvut, korkeat saappaat, korkeapääntiiset neulepuserot, mustat nahkatakit, safari-tyyli mekot, etniset aiheet. Laurentista tulee ensimmäinen suunnittelija, joka lanseeraa täysimittaisen ready-to-wear -malliston, sekä ensimmäinen suunnittelija, jolla on hänen elinaikanaan omistettu näyttely Metropolitan Museum of Artissa.

Giorgio Armani

Italialaista muotisuunnittelijaa kutsutaan 1900-luvun muodin pioneeriksi, räätälöinnin mestariksi, laadun kannattajaksi ja suureksi esteetiksi. Lapsuudesta lähtien Giorgio rakasti taidetta ja teatteria, hän itse piirsi ja ompeli asuja nukeille. Hänellä oli unelma näyttelijän urasta, mutta hänen vanhempansa halusivat tulla lääkäriksi. Kahden vuoden opiskelun jälkeen Giorgio keskeytti yliopiston. Hän löysi itsensä muodin maailmasta. Armani loi oman brändinsä vuonna 1974, ja sitä ennen hän työskenteli ikkunasuunnittelijana suuressa ketjun tavaratalossa sekä loi myös miesten vaatteita Nino Cerrutille.

Armanin ammattitaito kangastyöskentelyssä johti siihen, että hänen ansiostaan ​​lähestymistapa miesten vaatteiden räätälöintiin muuttui täysin. Ilmestyi keveys ja sileys, jotka yksinkertaisuuden ja ytimeyden lisäksi tarjoavat hänen tuotteilleen erityisen tyylikkyyden ja mukavuuden. Miesten malliston huikean menestyksen jälkeen Armani alkoi esitellä naisten mallistoja kiinnittäen huomiota erityisesti työssäkäyviin naisiin. Hänen kokoelmissaan perinteiset näkymät elävät harmonisesti moderneimpien trendien rinnalla. Hän modernisoi klassikot suurella armolla ja maulla. Ylelliset materiaalit, kokeilut kankaiden yhdistelmillä, toimivuus ja monipuolisuus, rento eleganssi ovat Armanin mallistojen tunnusmerkkejä.

Ralph Lauren

Kuuluisa amerikkalainen suunnittelija, jota kutsutaan valmiiden vaatteiden kuninkaaksi, "löysi Amerikan Amerikassa". Hänen yrityksensä (Polo Ralph Lauren Corporation) valmistaa asusteita, vaatteita, alusvaatteita, tekstiilejä, huonekaluja, tapetteja, hajuvesiä ja astioita. Lauren on valittu Vuoden suunnittelijaksi kolme kertaa, ja Yhdysvaltain muotoiluneuvosto on myös nimennyt hänet muotilegendaksi. Monille ihmisille Ralph Lauren on esimerkki siitä, kuinka matalasta yhteiskuntaluokasta kuuluva henkilö voi saavuttaa suuria korkeuksia unelmalla ja lahjakkuudella. Kotoisin Valko-Venäjältä (hänen vanhempansa tapasivat ja menivät naimisiin Yhdysvalloissa), köyhästä suuri perhe, Ralph asetti tavoitteensa menestyä nuoresta iästä lähtien. Häntä hämmästytti luokkatoverinsa vaatekaappi, joka kuului vain hänelle ja jossa vaatteet olivat niin siististi aseteltuja. Ralphin asunnossa oli yksi vaatekaappi kaikille. Siitä lähtien tuleva suunnittelija päätti työskennellä ja säästää rahaa unelmaansa.

On mielenkiintoista, että Laurenilla ei ole muotisuunnittelun tutkintoa, mutta samalla hän on yksi maailman parhaista suunnittelijoista. Hän ei ompele vaatteita itse, vaan on inspiroija, suunnittelija ja miettii jokaisen malliston pienintä yksityiskohtaa myöten. Suunnittelija itse sanoo näin: "En koskaan käynyt muotikoulua - olin nuori kaveri, jolla oli oma tyylinsä. En voinut kuvitella, että poolosta tulisi mitä se on. Seurasin vain vaistojani."

Aluksi Ralph työskenteli myyjänä (myy vaatteita, käsineitä ja solmioita), sitten hänestä tuli solmio suunnittelija, joka loi pohjimmiltaan uuden mallin (hän ​​sai inspiraationsa romaanista ”The Great Gatsby”): leveän silkkisolmion (kerrallaan). kun ohuet solmiot olivat muodissa). Sijoittajan ansiosta Lauren ja hänen veljensä avasivat myymälän ja oman tuotemerkin Polo Fashion. Ihmiset halusivat laadukkaita ja tyylikkäitä tavaroita ja asusteita, brändin suosio kasvoi koko ajan. Lauren tuotti kokoelmia valmiita vaatteita (ensin miehille ja sitten naisille) ja asusteita. Hän oli ainoa, joka alkoi tuottaa urheilupaitoja 24 sävyssä.

Laurenin mallistoissa yhdistyvät tyylikkyys, hienostuneisuus ja samalla helppous, yksinkertaisuus ja kirkkaus. ”Vaatteeni ovat näkemys siitä, mihin uskon. Joku sanoi minulle kerran, että olen kirjailija. Se on totta – kirjoitan vaatteideni kautta. Se ilmentää tarinaa, ei vain vaatteita, Lauren sanoi. Ralphin vaimo inspiroi häntä luomaan naisten vaatekokoelmia: ”Vaimollani on hyvä maku ja oma tyyli. Kun hän käytti miesten liikkeistä ostettuja paitoja, villapaitoja ja takkeja, ihmiset kysyivät aina, mistä hän niitä sai. Yhdistin hänen ulkonäkönsä nuoreen Katharine Hepburniin - kapinalliseen tyttöön hevosen selässä, jonka hiukset lentävät tuulessa. Suunnittelin hänelle paitoja.” Lauren toi länsimaiset vaatteet muotiin. Ja poolopaidat eivät koskaan näytä menevän pois muodista.

Poika Ralphin unelmat ovat toteutuneet: hän on yksi maailman rikkaimmista ihmisistä, hänellä on vahva perhe, kolme lasta, hän omistaa maatilan ja on yksi maailman suurimmista vanhojen autojen keräilijöistä.

Roberto Cavalli

Kuuluisa italialainen suunnittelija kutsuu itseään "muotitaiteilijaksi" ja on kuuluisa eksoottisista ja upeista vaatteiden ja asusteiden kokoelmistaan. Hänen muotitalonsa noudattaa naiseuden, tyylikkään ja kirkkaan luonteen filosofiaa. Suunnittelija itse sanoi haastattelussa, että hänen muotistaan ​​"tuli menestyvä ja merkityksellinen, koska muut suunnittelijat jatkoivat yksitoikkoisten asioiden tuottamista... Suunnittelijat yrittivät pitkään pukea naiset tasa-arvoisesti miesten kanssa. Muutin tämän trendin. Yritän korostaa vaatteillani sitä naisellista, seksikästä puolta, joka on läsnä jokaisessa kauniin sukupuolen edustajassa.

Hänen isoisänsä, kuuluisa taiteilija Giuseppe Rossi, ja hänen äitinsä, joka oli ompelija ja suunnittelija, vaikuttivat suuresti Cavallin lahjakkuuden kehittymiseen. Lapsena Cavalli auttoi äitiään vaatteiden ompelemisessa, että hän halusi opiskella muotoilua ja muotia. Hän oli yksi Firenzen kuvataideakatemian parhaista opiskelijoista, joka opiskeli tekstiilien painatustekniikkaa. Jo silloin hän loi sarjan kukkaprinttejä, jotka herättivät Italian suurten tehtaiden huomion. Cavalli rakasti aina kokeilemista, vielä Akatemiassa opiskellessaan hän alkoi keksiä erilaisia ​​tapoja värjätä nahkaa ja kangasta, hän oli silloin vasta 20-vuotias.

Ja niin nämä kokeet johtivat siihen, että 70-luvun alussa Cavalli itse keksi ja patentoi nahkapainojärjestelmän, joka mahdollisti sen värjäyksen kuudella eri värillä. Tästä vallankumouksellisesta keksinnöstä tuli heti suosittu useiden muotitalojen keskuudessa. Stretch denim -farkut ovat toinen Cavallin hitti, joka tarjoaa talolle vaurautta ja menestystä.

Roberto Cavallin kirkkaat ja ylelliset vaatteet ovat suuressa kysynnässä muotivaatteiden keskuudessa kaikkialla maailmassa, ja niitä käyttävät planeetan loistokkaimmat julkkikset. Cavalli uskoo, että naisella tulee olla luonnetta ja vahva persoonallisuus. Yhdessä haastattelussaan hän sanoi: "Kauneus tulee sisältä ja heijastaa jokaisen yksilöllisyyttä... Kauneus on käyntikortti, joka auttaa ensimmäisessä tapaamisessa, mutta on täysin hyödytön toisella."

Valentino Garavani

Muotitalon Valentinon perustaja, kuuluisa italialainen muotisuunnittelija, rakasti piirtämistä lapsuudesta lähtien, nuoruudessaan hän rakasti taidetta ja oli kiinnostunut muodista. Hän oli oppipoika, opiskeli School of Fine Artsissa Pariisissa ja School of the Chamber of Haute Couturessa. Hän työskenteli useissa muotitaloissa ja avasi sitten oman ateljeen. Hänen työnsä erottuivat hienostuneisuudesta, erinomaisesta leikkauksesta, kalliista kankaista, käsintehdyistä koristeista ja hienostuneisuudesta. Vuonna 1960 Valentino-brändi ilmestyi.

Tapaamisen arkkitehti Giamettin, muotitalon tulevan pääjohtajan, ansiosta Valentino saa mahdollisuuden harjoittaa vain luovuutta ilman, että hän sukeltaa liiketoiminnan monimutkaisuuteen. Hän itse sanoi: "Tiedän vain mekkoja, vastaanottaa vieraita ja sisustaa taloa, mutta en ymmärrä liiketoiminnasta mitään." Yhdessä 60-luvun kokoelmissa oli punaisia ​​asuja, joista tuli myöhemmin Valentinon muotitalon tunnusmerkki. Muotisuunnittelija sanoo: ”Punainen on paras väri. Se sopii jokaiselle naiselle, täytyy vain muistaa, että tätä väriä on yli 30 eri sävyä."

Monien vuosien ajan suunnittelija on pukenut julkkisjulkkiksia; monet heistä halusivat ostaa häneltä hienoja hääpukuja. Hänen asiakkaidensa joukossa olivat sellaisia ​​legendaarisia henkilöitä kuin Jacqueline Kennedy, Audrey Hepburn, Sophia Loren, Elizabeth Taylor. Oscar-gaalassa monet näyttelijät loistivat Valentinon asuissa. Vuonna 2007 kuuluisa muotisuunnittelija ilmoitti jäävänsä eläkkeelle muotimaailmasta, ja vuonna 2008 Pariisin muotiviikolla pidettiin jäähyväisesitys, jossa kaikki mallit kävelivät catwalkilla punaisissa mekoissa ja yleisö suosionosoitti.

Maailman vaikutusvaltaisimmat muotisuunnittelijat muodostavat omien kykyjensä avulla kokonaisia ​​muotiimperiumeja, jotka luovat sävyn muotimaailmalle vuosikymmeniä. Alla on luettelo kymmenestä maailman parhaasta ja tunnetuimmasta muotisuunnittelijasta, jotka ovat muokanneet modernia muotia.

Donatella Versace (s. 2. toukokuuta 1955) on kuuluisa italialainen muotisuunnittelija, Versacen muotitalon perustajan Gianni Versacen nuorempi sisar. Kun suuri suunnittelija murhattiin vuonna 1997, Donatella peri 20% osakkeista, ja hänestä tuli yrityksen varatoimitusjohtaja ja pääsuunnittelija. Hän esitteli ensimmäisen kokoelmansa vuosi ja kolme päivää veljensä kuoleman jälkeen heinäkuussa 1998, mikä osoitti, että Versacen muotitalon tulevaisuus oli hyvissä käsissä.


Donna Karan (s. 2. lokakuuta 1948) on amerikkalainen muotisuunnittelija, maailmankuulujen tuotemerkkien Donna Karan ja DKNY luoja. Donna esitteli ensimmäisen naistenvaatemallistonsa Seven Easy Pieces ("Seven Simple Things"), josta tuli myöhemmin legendaarinen ja ylisti Donnaa vuonna 1985. Tämän kokoelman ainutlaatuinen konsepti oli, että jokaisen naisen tulisi sisällyttää häneen perusvaatekaappi seitsemän asiaa, jotka ovat hänelle korvaamattomia. Kuten Donna itse sanoo, hän ei koskaan pyrkinyt luomaan ylellisiä asuja - hänen vaatteensa on tarkoitettu kaikille.


Kahdeksannella sijalla maailman kymmenen parhaan muotisuunnittelijan listalla on Calvin Richard Klein (s. 19. marraskuuta 1942), melko skandaalimainen amerikkalainen muotisuunnittelija, Calvin Klein Inc:n perustaja, jota pidetään yhtenä Unisexin perustajista. tyyli. Kelvin oli ensimmäinen maailmassa, joka esitteli catwalkeilla ja myi kalliita "designer-farkkuja", jotka tekivät hänestä myöhemmin kuuluisan.


Thomas Carlyle Ford (s. 27. elokuuta 1961) on suosittu amerikkalainen muotisuunnittelija, ohjaaja ja käsikirjoittaja. Hän sai tunnustusta muotiteollisuudessa sekä suurelta yleisöltä että kollegoiltaan työskennellessään suunnittelujohtajana (myöhemmin luovana johtajana) Guccissa. Hänet tunnetaan myös Oscar-ehdokkaan elokuvan A Single Man ohjauksesta. Vuonna 2006 hän perusti oman tuotemerkin Tom Ford, joka valmistaa miesten vaatteita, silmälaseja ja asusteita.


Pierre Cardin (s. 2. heinäkuuta 1922) on italialaista alkuperää oleva ranskalainen muotisuunnittelija, yksi muodin historian vaikutusvaltaisimmista. Pierre Cardin tunnetaan avantgarde-tyylistään, joka suosii abstrakteja, geometrisia muotoja ja jättää usein huomiotta naiselliset linjat. Hän omistaa useita ravintoloita New Yorkissa, Pekingissä ja Lontoossa, ja hän omistaa myös Lacosten linnan Vauclusen departementissa. Vuonna 1950 hän perusti oman muotitalon ja patentoi yli 500 keksintöä, mukaan lukien korkeat saappaat, värilliset sukat, minisukkahousut jne.


Ralph Lauren (s. 14. lokakuuta 1939) on amerikkalainen muotisuunnittelija, hyväntekijä ja liikemies, yksi maailman rikkaimmista ihmisistä (hänen nettovarallisuutensa arvioidaan olevan 7,5 miljardia dollaria). Hän sai tittelin "Legend of American Fashion". Vuonna 1967 hän perusti Polo Ralph Lauren -yrityksen, ja vuonna 1968 hän julkaisi ensimmäisen miesten vaatemallistonsa. Vuonna 1971 hän aloitti naisten vaatemalliston suunnittelun. Ralph Lauren valmistaa omalla tuotemerkillään myös sisustustuotteita, asusteita, hajuvesiä ja lemmikkituotteita.


Neljännellä sijalla on Christian Dior (21. tammikuuta 1905 - 23. lokakuuta 1957) - ranskalainen muotisuunnittelija, Christian Dior -muotitalon perustaja, joka on yksi kymmenestä maailman kalleimmasta vaatebrändistä. Christian esitteli ensimmäisen vaatemallistonsa nimeltä New Look, joka toi suunnittelijalle maailmanlaajuista mainetta ja mullisti sodanjälkeisen muodin maailman, 12. helmikuuta 1947.


Yves Henri Donat Mathieu Saint Laurent (1. elokuuta 1936 - 1. kesäkuuta 2008) - kuuluisa ranskalainen muotisuunnittelija, muotitalo Yves Saint Laurentin (Saint Laurent Paris) perustaja. Hän toi miesten vaatekaapin elementtejä naisten muotiin - nahkatakkeja, reiteen ulottuvia saappaita ja smokeja. Hän oli ensimmäinen maailmassa, joka käytti esityksissään tummaihoisia malleja. Yves Saint Laurent kärsi koko elämänsä masennuksesta ja muista mielenterveysongelmista. Hän sai usein hoitoa psykiatrisella klinikalla. Hän kuoli aivosyöpään asunnossaan Pariisissa.


Giorgio Armani (s. 11. heinäkuuta 1934) on kuuluisa italialainen muotisuunnittelija, Giorgio Armani SpA:n perustaja. 8,5 miljardin dollarin nettovarallisuudellaan hän on yksi Italian rikkaimmista ihmisistä. Hän esitteli ensimmäisen vaatemallistonsa vuonna 1974. 80-luvun alusta lähtien se on valmistanut hajuvesiä, asusteita, kelloja ja koruja. Hän on osaomistaja hotellissa, joka sijaitsee 1.–39. kerroksessa maailman korkeimmassa rakennuksessa - Burj Khalifa -pilvenpiirtäjässä.


Coco Chanel (19. elokuuta 1883 - 10. tammikuuta 1971) oli kuuluisa ranskalainen muotisuunnittelija, ehkä tärkein hahmo 1900-luvun muodin historiassa ja Chanel-muotitalon perustaja. Esitelty naisten muotiin istuva takki ja hieman tiukka musta mekko. Vuonna 1921 hän loi Chanel No. 5 -hajuveden, josta tuli ikoninen kaikkialla maailmassa ja jota käytetään edelleen. Cocon vaikutus oli niin vahva, että Time-lehti sisällytti hänet 1900-luvun 100 vaikutusvaltaisimman henkilön listalleen, ainoana muotimaailman edustajana.

Jos vaatesuunnittelija pääsee maailman parhaiden nimien kärkeen, se kertoo jo paljon. Ja jos hänet tunnustettiin yhdeksi vuoden 10 parhaan maailmansuunnittelijan joukosta, se tarkoittaa, että ensi vuonna vaatteesi lakaistaan ​​näytösten aikana.

1. Betsey Johnson – naisten vaatteiden suunnittelija.

Betsy luottaa menestyksekseen tanssitunnit, jotka hän otti pienenä tyttönä. Hänen asunsa erottuu kokeellisesta rohkeudesta ja useista pienistä kohokohdista, jotka ovat ainutlaatuisia tälle suunnittelijalle. Betsy oli ehdolla "Outstanding Achievement in Fashion" -palkinnon saajaksi vuonna 2009.

2. Tom Ford on alansa nero.

Tom Ford tunnetaan muotipiireissä maailmanlaajuisen Gucci-tuotemerkin suunnittelijana ja monien suosittujen elokuvien pukujen luojana. Hän on saanut monia palkintoja erilaisista saavutuksistaan ​​muotimaailmassa, mutta hän on ylpein "Best International Fashion Designer" -tittelistä, jonka hän sai vuonna 2000. Kaikkien saavutustensa lisäksi Tom oli aikoinaan Yves Saint Laurentin luovan prosessin kärjessä.

3. Donatella Versace – naisten couturier

Suuren Javanin kuoleman jälkeen hänen sisarensa Donatellasta tuli Versacen muotitalon päällikkö. Hän, kuten hänen veljensä, on muotisuunnittelija, ja hän on siinä yhtä hyvä. Hänen työnsä ansiosta Versacen muotitalon vaatteiden käyttöä pidetään edelleen korkeatasoisena.

4. Ralph Lauren – muotisuunnittelija

Ralphin luoma tuotemerkki Polo Ralph Lauren on erittäin suosittu maailmanlaajuisesti. Vaikka Ralph itse vietti hyvin pitkän ajan etsiessään itseään. Hän palveli armeijassa ja opiskeli paljon tiedettä. Mutta kohtalo teki valintansa, ja koko maailma tunnusti Ralphin.

5. Marc Jacobs – lumoava muotisuunnittelija

Hän ei ole vain lumoava suunnittelija, vaan myös "maailman vaikutusvaltaisimpien ihmisten" asema vuonna 2012. Hän on myös kahden muotitalon, Louis Vuittonin ja oman Mark Jacobsin johtaja.

6. Valentino Clemente Lodovico Giaravanni - suosituin italialainen couturier

Ensimmäiset askeleet sisään muotimaailma Valentino, kuten hänen faninsa hänet tuntevat, aloitti koulupoikana. Jo vuonna 1959 hän saavutti maailmanlaajuisen kutsumuksen ja avasi maailmankuulun studionsa. Hänen asiakkaitaan ovat maailman tunnetuimmat ihmiset ja tähdet. Heidän joukossaan ovat Julia Roberts ja Elizabeth Taylor.

7. Dolce & Gabbana - kuuluisat vaatesuunnittelijat.

Pelkästään näiden nimien, Dolce ja Gabbana, mainitseminen merkitsee jo korkeaa tyyliä ja 100-prosenttista menestystä yleisön keskuudessa. Kaikkien maailmantähtien vaatekaapissa on näiden kuuluisien suunnittelijoiden tuotteita. Ja huolimatta siitä, että he ovat työskennelleet useita vuosia, he eivät ole koskaan näyttäneet maailmalle epäonnistunutta mallistoa, joka jäisi heidän muotitaloonsa sen jälkeen, kun se olisi näytelty catwalkilla.

8. Lee Alexander McQueen - Britannian paras suunnittelija

Neljänkertainen parhaan brittiläisen suunnittelijan palkinnon voittaja. Hän työskenteli Givenchyllä monta vuotta, mutta sitten hän loi Gucci Fashion Housen avulla oman tuotemerkin, Alexander McQueenin. Vaikka otetaan huomioon suunnittelijan kuolema vuonna 2010, hänen nimensä on edelleen kymmenen parhaan muotisuunnittelijan joukossa maailmassa.

9. John Galliano – kuuluisa törkeä suunnittelija

Järkyttävä, skandaali ja silti yksi maailman suosituimmista suunnittelijoista, Galliano luo mestariteosta mestariteoksen jälkeen. Hänen esityksensä ovat erittäin suosittuja sekä maailman poptähtien että friikkien keskuudessa. Monet heistä yrittävät matkia hänen tyyliään ja erottua siten harmaan massasta.

10. Stella Nina McCartney

Stella on Beatles-jäsenen Paul McCartneyn ja valokuvaajan ja eläinoikeusaktivistin Linda McCartneyn tytär. Koska Stellalla on erittäin kuuluisat vanhemmat, hän ei monien vuosien ajan kyennyt saavuttamaan omaa tunnustustaan. Toimittajat pesivat hänen luita pitkään, kunnes he ymmärsivät, että hän oli yksilö, jolla oli valtava lahjakkuus. Ensimmäinen merkittävä työ oli show Pariisin muotiviikolla. Sen jälkeen he alkoivat puhua Stellasta täysin eri tavalla.

Lahjakkaiden muotisuunnittelijoiden ansiosta, jotka pystyvät välittämään näkemyksensä, muodissa syntyy uusia trendejä. Nämä ohjeet eroavat toisistaan, ja tekijöiden nimet muistetaan pitkään. Lukijat epäilemättä tuntevat monet heistä, koska he ostavat mielellään heidän tuotteitaan. Keitä he ovat, maailman parhaat muotisuunnittelijat, jotka ovat luoneet monia upeita kokoelmia.

10 Donatella Versace

Donatellan äiti oli ompelija ja hänellä oli oma ateljee ja kauppa. Äitinsä ammatin jälkeen tyttö seurasi veljeään Firenzeen opiskelemaan neuleita. Giovanni yhdistettiin Versacen muotitaloon, ja hänen täytyi uppoutua täysin muodin maailmaan. Hän nautti PR-johtajan tehtävistä. Veljensä traagisen kuoleman jälkeen Donatella julkaisi ensimmäisen kokoelmansa, joka muistutti edelleen Versace-linjaa. Lahjakkaalta muotisuunnittelijalta meni hyvin vähän aikaa löytääkseen tyylinsä. Mutta kaksi olennaista komponenttia, ylellisyys ja erotiikka, säilyivät ennallaan.

9 Donna Karan


Hän on Donna Karan- ja DKNY-merkkien luoja. Vain lyhyessä tunnissa pienestä studiosta tuli yritys, joka valmisti tuotteita, jotka kiinnostavat monia naisia. Donnan moderni lähestymistapa on käsite nimeltä "Seitsemän yksinkertaista asiaa". Muotisuunnittelija uskoo, että minkä tahansa suuren metropolin asukkaan perusvaatekaappiin tulisi kuulua seuraavat - housut, nahkatakki, leggingsit, pusero, pusero, puku ja mukava mekko. Hän ei halua luoda ylellisiä asuja ja on taipuvaisempia mukavuuteen ja yksinkertaisuuteen. Siksi hänen työnsä fanien joukossa on täysin erilaisia ​​​​yhteiskunnan kerroksia, jotka vaihtelevat työväenluokasta miljonääreihin.

8 Calvin Klein


Melko skandaali amerikkalainen muotisuunnittelija, Calvin Klein Inc:n ja "Unisex" -tyylin luoja. Aluksi valmistettiin vain miehille tarkoitettuja vaatteita, mutta muotilehdistön sivuilla saatujen innostuneiden vastausten jälkeen Kelvin päätti täydentää mallistoa alusvaatteilla ja naisten vaatteilla. Hän sekoitti uros- ja naispuoliset osat täydellisesti. Esimerkiksi naisten vaatekaappiin ilmestyi kaksirivinen takki ja siellä oli myös boksereita (löysä leikkaus shortsien muodossa). Lahjakas kirjailija myi ensimmäisenä "designerfarkkuja", jotka korostavat naisten jalkojen ja lantion pituutta.

7 Tom Ford


Tuleva suunnittelija ja elokuvaohjaaja hankki muotisuunnittelijakokemuksensa suunnittelujohtajana Guccilla. Energisen nuoren miehen toiminnan ansiosta yhtiön tulot kasvoivat merkittävästi. Innovatiivinen ilme toi tunnustusta työtovereiden ja ympäristön keskuudessa. Muotoiluneuvosto myönsi vuonna 1996 Design of the Year -palkinnon. 10 vuoden kuluttua Tom avaa ensimmäisen myymälänsä. Hän kutsuu muodin uutta suuntaa "Tom Fordiksi". Miesten vaatteet, lasit, asusteet ja... kymmeniä uusia putiikkeja. Hän ohjasi kaksi elokuvaa - "Yksinäinen mies" ja "Yön peitteen alla".

6 Pierre Cardin


Hän aloitti uransa teatterisuunnittelijana (hän ​​loi puvut elokuvaan "Kaunotar ja hirviö"). Vuotta myöhemmin päätin hankkia kokemusta Christian Diorilta. Kolme vuotta riitti lahjakkaalle nuorelle miehelle oman muotitalon avaamiseen. Hänen epätavallinen muotoilunsa antoi hänelle mahdollisuuden liittyä kuuluisien muotisuunnittelijoiden joukkoon ja tehdä mainetta itselleen. Hän aloitti ensimmäisenä farkkukankaiden, nuorten ja lasten vaatteiden luomisen. Muotisuunnittelija patentoi 500 löytöä. Näistä korkeat saappaat, kukkaiset solmiot, kapeat housut napeilla.

5 Ralph Lauren


Amerikkalainen muotisuunnittelija, jolla on korkea asema maailman rikkaimpien ihmisten joukossa. Häntä inspiroi imago yksinkertaisista maanomistajista sekä länsimainen tyyli, jossa oli saappaita, farkkuja ja hapsullisia nahkatakkeja. Hän loi oman suuntansa yhdistäen romantiikkaa, eleganssia, maskuliinisuutta ja yksinkertaisuutta. Mutta samaan aikaan vaatteet korostivat välttämättä henkilön sosiaalista asemaa ja taloudellista riippumattomuutta. Kerran, ollessaan vielä lapsi, Ralph vieraili pojan luona varakkaasta perheestä, lupasi itselleen, että hänestä tulee ehdottomasti miljonääri.

4 Christian Dior


Ranskalainen muotisuunnittelija syntyi pienessä kaupungissa Luoteis-Ranskassa. Sitten perhe muutti Pariisiin. Christianin lapsuus oli pilvetön. Varakkaat vanhemmat eivät kieltäneet pojalta mitään. Mutta 30-luvun alussa kaikki romahti: hänen veljensä joutui psykiatriseen sairaalaan, hänen äitinsä kuoli, hänen isänsä meni konkurssiin. Välttääkseen pitkittyneen masennuksen Dior lähtee matkalle. Leningrad, Kaukasus ja Mustanmeren rannikko veivät nuoren miehen huomion surullisista ajatuksista. Kotiin palattuaan Christian alkaa piirtää luonnoksia malleista. Aluksi piirustukset kopioitiin muotilehdistä, sitten luotiin omat. Siten tuleva julkkis sai vähitellen tunnustusta yleisöltä ja muotimaailmalta.

3 Yves Saint Laurent


Ranskalainen muotisuunnittelija, joka esitteli Naisten vaatteet miesten vaatekaapin elementit (smokki ja korkeat saappaat). Lapsena poika ompeli kotinukketuotantoissa pukuja ja loi maisemia. Päättäessään itse, että tulevaisuus on määrätty, hän lähti Pariisiin haute couture -piirustuskurssille. 17-vuotiaana hän voitti ensimmäisen voittonsa. Hänen musta mekko cocktailille sitä pidettiin parhaana. Sitten työskentele Christian Diorin muotitalossa ja lopulta muotitalossa omalla nimellä. Muotisuunnittelijan toiminnan rinnalla Saint Laurent osallistuu pukujen ja lavasteiden luomiseen baletteihin, dramaattisiin esityksiin ja varieteesityksiin.

2 Giorgio Armani


Italialainen muotisuunnittelija, josta hänen äitinsä hoiti rakkaudella. Joka viikonloppu perhe vieraili teattereissa ja katsoi elokuvia. Sankarien vaikutelmat kirkkaiden värikkäiden pukujen näkemisestä heijastuivat tulevaisuudessa. Tähtimatkansa alussa Giorgio toimi muotisuunnittelijan Nino Cerutin assistenttina. Leikkasin, ompelin ja pinnoin kuvioita kankaaseen. 40-vuotiaana hän esitteli oman kokoelmansa ensimmäistä kertaa yleisölle. Hän avasi yrityksen ja lanseerasi couture-vaatemalliston – Armani Priven. Nyt hän on Italian rikkain mies ja elää eristäytynyttä elämäntapaa.

1 Coco Chanel


Ranskalainen muotisuunnittelija, joka vaikutti muotiin 1900-luvulla. Hänen yksinkertaistettu naisten pukunsa miesten vaatekaapin elementeillä noudatti "ylellisen yksinkertaisuuden" periaatetta. Coco suunnitteli naisille istuvan takin ja mustan pienen mekon. Chanel No. 5 -hajuvedestä tuli todellinen vallankumous hajuvedetuotannossa. Hän aloitti uransa vaatemyyjänä, ja iltaisin hän lauloi kabareessa. Kuuntelijat antoivat hänelle lempinimen "Coco" hänen eläväisestä esityksestään kappaleella "Ko Ko Ri Ko". Muotisuunnittelija tuli todella kuuluisaksi vasta 70-vuotiaana. Chanelin tweed-puku koostui kapeasta hameesta ja kauluksettomasta takista, jossa oli punos. Rikkaista ja kuuluisista ihmisistä tuli vakituisia asiakkaita.

Kuuluisat muotisuunnittelijat, joilla oli täysin erilainen kohtalo, pakottivat meidät katsomaan tavallisia vaateosia eri tavalla. Heidän erimielisyytensä olemassa olevien sääntöjen kanssa on eräänlainen haaste, ja käyttöön otetut innovaatiot ovat merkki kulttuurista, tiedosta ja päättäväisyydestä. Kaikki yhteiskunnan ryhmät ottavat mielellään vastaan ​​lahjakkaiden tekijöiden saavutukset, ja kultaiset nimet säilyvät kokonaisten sukupolvien muistissa.