Украшение разных времен и народов. Как украшают себя женщины в разных странах

Многим с детства памятны милые куколки в национальных костюмах. Одним - безупречно достоверные «европейки» фирмы Mattel, другим - «пятнадцать республик-сестёр» производства Советской Родины. Сборные серии иногда дополнялись «бонусами», например - красотками в мехах из Коми-Пермяцкого автономного округа. Все эти барышни снабжались комплектиками «ювелирных украшений» - почти всегда, увы, несъёмными. Свои первые образцы традиционных украшений народов мира девочки и мальчики изучали именно так – просто играя в куклы.

Особенности традиционных народных украшений

Настоящие национальные украшения характерны и легко узнаваемы. Кстати, именно это их отличает от ювелирной этники - более сглаженной модной стилизации с «народными элементами».

Традиционные ювелирные изделия часто бывают покрыты чеканным или орнаментом в технике скани. Они могут быть крупными, как узорчатая брошь или подвеска на виски, волосы или грудь, либо многосоставными. Яркие примеры - комплекты тонких обручей на руки или ноги и ожерелья-монисты из мелких монеток.

Примеры традиционных украшений разных народов

Турция, Афганистан, Пакистан

Свои разновидности национальных украшений предназначались жителям любого пола и возраста - женщинам, мужчинам, детям и старикам:

Как часть народного костюма, ювелирные изделия указывали на национальную (родо-племенную) принадлежность и статус человека. Определённые виды украшений могли иметь даже табуированный характер. Например, вдова не могла надеть то же самое, что и «молодуха», а «гражданин с улицы» не смел посягнуть на «знаки отличия» жреца или вождя.

Ювелирное «оформление» представителей разных народов мира

Кения, Китай, страны Балтии:

Индия, Тибет, Туркмения:

Знатоки дальних странствий особенно хорошо знакомы с явлением «национальные украшения» – самый популярный вариант сувенира. Обычно это кустарное поточное производство с ярко выраженным местным колоритом.

Примеры традиционных украшений народов Африки:

Примеры традиционных украшений народов Индии:

Интересно, что и сегодня заложенные в традиционные изделия смысловые коды хорошо считываются. В сознании большинства трилистник – это Ирландия, лилия - Франция, звезда Давида - Израиль, аусеклис (auseklis) - утренняя звезда, латышский национальный символ. Так реальность, сведённая к орнаменту, становится народной эмблемой.

Трилистник, кладдах (символ дружбы и верности), кельтский узел, трискелион и другие символы Ирландии:

Французская лилия (fleur-de-lys):

Латышская «утренняя звезда» (auseklis):

Израильские звезда Давида, рука Давида (хамса):

Ювелирные традиции Востока и Азии

Женщины Востока и Азии неустанно и умело себя украшают. Ювелирные изделия играют в этом процессе ключевую роль.

Индия, Киргизия, Непал

Монгольские этносы из Афганистана, Пакистан, Таджикистан

У большинства традиционных южных, ближневосточных, азиатских народов дамы укомплектованы ювелирными изделиями более чем в полной мере - маслом кашу не испортишь! Ожерелья и налобники из монет, височные украшения, подвески для кос, множество обручей-браслетов на руках и ногах. Всё это - своеобразный запас «на случай». Ведь иным почтенным мужьям довольно сказать «ты мне больше не жена» при двух свидетелях, и женщина покидает дом в чём была. Чадра скрывала не только лицо владелицы, но и состояние её «золотого запаса».

Ларец Европы

Традиционные украшения стран Балтии

Ювелирная «нагрузка», скажем, эстонок едва ли уступала амуниции восточных сестёр. В ходу были шейные и нагрудные украшения из серебра: заколки-фибулы, конусообразные броши «кухик-сыпьг» (автор лично потеряла такую, о чем крайне сожалеет), плоские, украшенные по краям камнями «преэс», плетеные цепи, крупные, полые внутри бусы «крылль».

Украинские национальные украшения

А теперь вслушайтесь: бранзолета, гривна, заушницы, намисто. Конечно, это названия позиций в ларце украинской красавицы. Когда муж в походе, шкатулка - хорошая эмоциональная и материальная поддержка.

Читайте также Блошиные рынки Пекина

«Дукачи» (дукачі) - подвеска с крупной монетой, обычно использовавшаяся в качестве центрального элемента ожерелий, и «дукаты» (дукаті) - ожерелья из множества монет в сопровождении бисерных нитей и других элементов декора:

Колье-обереги «згарди» с гуцульскими крестами:

Салби - дукаты, выполненные в форме ожерелий-нагрудников:

Кораллы - любимый камень в украинском украшении, и «писаны пацорки» (писані пацьорки) - разноцветные бусы из непрозрачного стекла или венецианских бусин:

Ювелирные традиции народов Кавказа

По праву гордится своими ювелирными промыслами Кавказ: к концу 19 века там доминировала дагестанская (кубачи), тбилисская, владикавказская школы. Армянские мастера работали преимущественно с золотом. В Азербайджане золото украшали эмалями.

Родные узоры: традиции русских украшений

Чем сегодня у нас представлены русские ювелирные стили (в реальности - промыслы)? Первыми приходят на ум финифть и скань. А также бисероплетение – крайне популярное массовое хобби на грани промысла. Конечно, сюда нужно отнести и резьбу по кости (якутская, холмогорская, хотьковская). «При царизме» мастера художественно вырезали ларцы, кубки и прочее, а сегодня нередко можно встретить авторские женские костяные украшения - сквозные, рельефные или гладкие.

Народная тропа народных украшений

Как попадают в семейные шкатулки сограждан настоящие артефакты (то есть - аутентичные национальные украшения)?

Вариант один: ваша сельская пра-пра-бабушка сберегла-таки в слаломе истории свой сундук с приданым. Вариант два: кто-то из родственников поучаствовал в бесконечном выменивании «того на это» в годы войны, не говоря уж о трофейных сувенирах. Ещё один способ - почтенное приобретение «старины» в комиссионках и на блошиных рынках.

Конечно, и сегодня можно найти есть места, где сидят мастера и создают национальные украшения. Но - сбыт? Многие ли из нас попеременно семь дней в неделю украшаются холмогорской резьбой по кости, ростовской финифтью (в ее классическом стиле), нижегородской сканью, браслетами и брошами Палеха и Федоскино? В своём отечестве пророка нет - помните «Аленький цветочек»? «Привези мне, батюшка, убор ЗАМОРСКИЙ».

В традиционных ремеслах заключены ценности, мировоззрение и вековая мудрость целых народов. Казалось бы, в век цифровых технологий ремесла и народные промыслы должны исчезнуть. Но, несмотря ни на какие преграды, они живы и продолжают процветать.

Приглашаем гостей познакомиться с культурой и традициями жителей Японии, Мьянмы, Монголии, Киргизии, России и других стран мира через национальные ремесла и освоить некоторые народные промыслы во время мастер-классов!

Экскурсия «Ремесла народов мира».

Мастер-класс «Японское плетение «Кумихимо».

Мастер-класс «Глиняная свистулька».

Продолжительность:

Возраст детей:

размер группы:

15-50 детей

Как проходит ТУР

В программу мероприятия входит:

Экскурсия «Ремесла народов мира»

Откуда взялась поговорка «Ремесло - дороже золота», мы узнаем из армянской народной сказки. Во все времена все народы уважали ремесленников и ценили их труд. Участники экскурсии узнают о японских кинусайгах, китайском фарфоре и искусстве каллиграфии. Плетение из бамбука Мьянмы, резьба по дереву и камню Индии, войлочные домики Монголии и Киргизии достойны восторга! А еще взрослым и детям предстоит посетить мастерскую гончара и полюбоваться на молдавские ковры ручной работы. Какое разнообразие человеческой творческой мысли! Перенимаем опыт и запасаемся идеями для собственного ремесла или хобби!

Мастер-класс «Японское плетение «Кумихимо»

Продолжительность: 45 минут + 15 минут на переходы.

Приглашаем посетить мастер-класс по японскому плетению шнурков-косичек, во время которого мастерица расскажет о специальных станках - марудай и такадай. Первый используется для плетения круглых шнурков, а второй - для плоских. Любопытно, что тонкие пояса кумихимо использовали самураи, чтобы завязывать доспехи, а также японские женщины для завязывания пояса кимоно - оби. Погрузимся в удивительную японскую культуру и создадим своими руками красивый тонкий пояс кумихимо!

Мастер-класс «Глиняная свистулька»

Продолжительность: 45 минут.

Глиняные игрушки только на первый взгляд одинаковы. Неповторимые особенности имеет каждый из центров русской глиняной игрушки. Во время мастер-класса гости рассмотрят традиционные каргопольские, филимоновские, романовские, хлудневские, воронежские изделия, а после под руководством мастера сделают одно из них на выбор. Приобщитесь к традиционному народному промыслу России!

Условия БРОНИРОВАНИЯ ТУРА ВЫХОДНОГО ДНЯ

Период проведения: круглогодично, кроме периодов проведения новогодних, рождественских, масленичных и майских программ.

Продолжительность: 2 часа 45 минут.

Питание, проживание и другие дополнительные услуги оплачиваются отдельно.

Трансфер

Для групп организуется индивидуальный трансфер. Трансфер оплачивается отдельно.

Сопровождение

На группу из 15 детей (возраст от 10 лет) - 1 сопровождающий по программе проходит без оплаты.

На каждые 10 детей младше 10 лет выделяется один сопровождающий.

Остальные взрослые оплачивают билеты. Стоимость - 700 рублей.

Тур «Ремесла народов мира» - интересное занятие для детей с гарантией высокого качества обслуживания. Только на сайте Inlearno можно заказать Тур «Ремесла народов мира» и

Описание презентации по отдельным слайдам:

1 слайд

Описание слайда:

Украшения в культуре народов мира Презентация для 4 класса Подготовила Мендерова Т. Ю. КУ «Специализированная школа 1 ступени № 9 г.Енакиево»

2 слайд

Описание слайда:

Люди с древних времён стараются обрамить свою внешность, подчеркнуть красоту или выделится в социальном отношении красивыми или просто яркими украшениями. Украшения разных народов отличаются материалами, традиционными для того или иного народа. Это может быть слияние природного материала от камушек и травинок, до черепов животных, пойманных на охоте, и людей – как правило, врагов, поверженных в бою. Но даже у очень древних народов в большом количестве встречаются украшения из золота и серебра. При этом статус человека очень чётко выявлялся и по количеству украшений, и по качеству ювелирной обработки. В наше время дизайнеры украшений очень часто обращаются за вдохновением к украшениям этнического характера, заимствуя у них и форму, и орнаменты.

3 слайд

Описание слайда:

Национальные украшения Кавказа Сшитая из дорогих тканей праздничная одежда украшалась галунами, плетёнками, кисточками, подвесками, сделанными из золотых и серебряных ниток, а также золотым и серебряным шитьём.

4 слайд

Описание слайда:

5 слайд

Описание слайда:

Национальные украшения Тибета Украшения в Тибете никогда не носились просто так, с целью себя украсить. Украшения в Тибете – это и амулеты, и банк, который всегда с собой, и индикатор социального положения. Любые украшения, сделанные из драгоценных металлов, считаются приносящими удачу. Поэтому вплоть до 50-х годов ХХ века тибетские женщины спали «при всём параде», не снимая даже неудобного головного убора. Тибетцы верили, что если у вас не проколоты уши и вы не носите в них серьги, то обязательно родитесь в следующей жизни ослом. Поэтому даже мужчины носили в ушах серьги. Каждая уважающая себя тибетская женщина должна иметь хотя бы минимум украшений: длинные серьги, жемчужное ожерелье и головной убор, конструкция которого зависит от региона, в котором она проживает. Большую часть украшений женщина получала как приданное, выходя замуж. Это могли быть круглые пластины золота или серебра различного размера, камни бирюзы и коралла, янтаря, иногда жемчуга.

6 слайд

Описание слайда:

7 слайд

Описание слайда:

Национальные украшения Индии Разнообразие индийских украшений не знает границ. Помимо перстней, серёг, браслетов и ожерелий существуют цепочки для лодыжек, кольца для пальцев ног, украшение для лба «бинди» , серьги для носа. По индийским украшениям можно много узнать об их обладателе. Специальное ожерелье укажет на замужество женщины, браслеты – на количество и пол детей, а материал изготовления - о принадлежности к определённой касте. В качестве вдохновения индийские ювелиры до сих пор используют мир животных, птиц и растений. Распространён мотив изображения цветов лотоса, жасмина, листья определённых деревьев, фруктов, а также солнца и звёзд.

8 слайд

Женщины всегда стремятся выглядеть красиво, но представления о прекрасном во многих странах отличаются. Из этого выпуска вы узнаете о некоторых идеалах женской красоты в разных уголках мира и необычных способах украшения.

1. Длинная шея

На фото: Шеи женщин падаунг не удлиняются — под тяжестью колец опускается плечевой пояс. Согласно другому расхожему мнению, кольца можно снимать и надевать не опасаясь, что женщина погибнет. Автор фото: Justin Vidamo.

Представительницы народа падаунг не понаслышке знают, что «красота требует жертв». Начиная с 5-летнего возраста, на шеи девочек накручивают металлические спирали из латуни толщиной 1 см. Их количество с возрастом только увеличивается. Так, шеи женщин пожилого возраста могут обвивать кольца общей высотой 30 см.

Существует версия, будто эта необычная традиция возникла с целью защиты. Исторически падаунг обитали в высокогорной местности на территории современной Мьянмы и Таиланда. Когда мужья уходили на поиски пропитания, беззащитные женщины могли стать жертвами нападения тигров. Таким образом обручи служили некой броней, защищающей от хищника. И хотя сегодня тигров в этой местности давно не наблюдается, традиция окольцовывать шею и ноги сохранилась. Кроме того, женщины говорят, что их мужчинам нравятся длинные шеи и что шансов выйти замуж больше у девушки с обручами.

2. Длинная губа

На фото: Кроме мурси, диски в губе носят и другие африканские племена, в частности сурма, кихепо и кирди. Автор фото: Achilli Family.

Девушки из эфиопского племени мурси прибегают к более радикальному способу украшения. Они вытягивают нижнюю губу с помощью круглого диска (dhebi a tugoin). Когда девочке исполняется 15-18 лет, ее мать или любая другая женщина из племени разрезает девушке ножом или стрелой нижнюю губу и вставляет в нее палочку. Позже ее заменяют на глиняную или деревянную тарелочку: вначале маленькую, а со временем побольше. Иногда диаметр таких украшений может достигать 12-15 сантиметров! Чтобы диск не давил на нижние зубы, их просто удаляют. Правда, не все, а 2-4 резца. К слову, диски могут выниматься во время еды или перед сном.

Считается, что чем больше диск, тем выше социальный статус женщины и тем больший выкуп должны за нее отдать перед свадьбой. Однако многие девушки Мурси выходят замуж до того, как ее «награждают» тарелкой. Кроме того существует мнение, что тарелка может говорить о возрасте — чем шире тарелка, тем старше женщина. Согласно другой версии, размер тарелки напрямую зависит от авторитета девушки.

Такой необычной традиции есть объяснение. Мурси верят, что злые духи могут проникать в человека через рот. Диск в губе этому препятствовал. Интересно, что мужчины не прибегают к такой защите. Вероятно, что с помощью такого украшения они уменьшают вероятность того, что кто-то из другого племени уведет их женщин.

3. Вытянутая мочка

На фото: Женщина из племени масаи с вытянутыми мочками ушей. Автор фото: William Warby.

Похожая процедура характерна и для другого африканского племени. Женщины масаи, проживающие на юге Кении и на севере Танзании, с помощью похожего диска удлиняют уши. Девочкам в раннем возрасте прокалывают мочки осколком рога. В отверстие вставляют деревянные предметы. Со временем груз увеличивают с помощью бусин и громоздких украшений, пока мочка не оттянется до плеч. Чем длиннее уши, тем более уважаемой и красивой считается женщина для своих соплеменников.

Чтобы не травмировать такую красоту во время прогулок или работы, женщины закидывают мочку за верхний край уха. А еще они используют украшение в практических целях: могут вставить в отверстие нужные предметы, например, трубку для курения или столовый прибор. Интересно, что вытянутая мочка уха – не единственное, что делает женщин неотразимой в глазах мужчин из племени масаи. Ради красоты женщины масаи также выбивают себе передние зубы и бреют голову.

4. Перепачканное тело

На фото: Химба (на фото) — не единственное племя, представители которого намазывают свое тело специальной смесью. В ангольском племени мвила женщины покрывают волосы пастой из масла, древесной коры и навоза. Автор фото: Gusjer.

Женщины народа химба, живущего на севере Намибии, начинают свой день с необычной косметической процедуры. Они обмазывают себя с головы до ног смесью из охры, жира и пепла, покрывая даже волосы, заплетенные в дреды. В мазь добавляют смолу кустарника омузумба — она придает красный окрас. Такая смесь не только делает женщин химба привлекательными в глазах мужчин, но и защищает кожу от палящего солнца. Поэтому этой мазью пользуются и мужчины, и дети. Но и этого бывает недостаточно для того, чтобы женщина племени химба выглядела восхитительно. После обряда посвящения во взрослую жизнь девушкам удаляют четыре нижних зуба.

5. Татуаж лица

На фото: Женщина маори с татуировкой на подбородке. Автор фото: Quinn Dombrowski.

Женщины племени маори – коренного населения Новой Зеландии – издавна украшают себя татуировками. В отличие от мужчин, которые покрывали сложными узорами все тело, женщины разрисовывали чаще всего только лицо и подбородок. Считалось, что девушки больше нуждаются в эмоциональном «питании», поэтому «моко» (татуировка) покрывала область вокруг рта. Кроме того, такое необычное украшение привлекало представителей противоположного пола.

Маори позаимствовали технику нанесения узоров из Полинезии. Татуаж служит для маори и защитой, и проявлением индивидуальности, и неким паспортом, по которому можно было узнать о характере и жизни ее владельца. Раньше это искусство было доступно не всем. Только представители высших слоев были достойны носить индивидуальную татуировку. Она указывала на статус и благородное происхождение, поэтому женщина с узором имела больше шансов выйти замуж. Кроме того, маори считали, что рисунок помогает сохранить молодость и красоту. Сегодня искусство «та-моко», позабытое в 19 веке, переживает свое второе рождение. Многие представители маори делают татуировку, чтобы продемонстрировать свое уважение к традициям своих предков.

6. Пробки в носу

Женщины народа апатани, проживающего на северо-востоке Индии, прокалывают крылья носа и вставляют в отверстия пробки, которые называются Yaping Hullo. Считается, что эта традиция возникла из-за того, что давным-давно женщины этого народа были самыми красивыми в округе и страдали от повышенного внимания со стороны мужчин из других племен. Чтобы у тех не возникло желания увести красавиц, придумали такое отпугивающее «украшение». Кроме того, девушкам делали татуировки в виде прямой линии от подбородка до кончика носа. Со временем пробки в носу стали обычным элементом внешнего вида женщин и отличительной особенностью племени. Однако в последнее время молодое поколение народа апатани предпочитает украшать себя иными способами.

7. Маленькая нога

На фото: Изящная ножка китаянки. Фотография из Немецкого федерального архива.

Ради красоты китаянкам приходилось идти на серьезные жертвы: с начала X до начала XX века в стране был популярен культ изящной ножки. Верхом изящества считалась стопа длиной 10 см, изогнутая в форме полумесяца и напоминающая лотос. Для достижения такого эффекта девочкам в 4-летнем возрасте перебинтовывали ступню таким образом, чтобы четыре пальца сгибались и соприкасались с подошвой. В таком положении стопа переставала расти и деформировалась. Маленькая, напоминающая копытце ножка считалась символом женского целомудрия и самой привлекательной частью женского тела. Красотки с забинтованными ногами с трудом передвигались, хромали и испытывали боль при ходьбе. Зато шансы благополучно выйти замуж у обладательниц лотосовых ножек были гораздо выше. В начале XX века нога-лотос вышла из моды, и китаянки перестали страдать из-за этого канона красоты.

8. На фото: Рентгеновский снимок ноги-лотоса.

Славянские девушки обыгрывали свои наряды деревянными браслетами и серьгами с растительными мотивами. Основной красный цвет дополняли черным и белым. Часто для создания комплекта прибегали к использованию бисера.

Этнические украшения индейцев представляют собой ансамбль из кожи, бисера, перьев. Индейцы в своих нарядах и аксессуарах предпочитали светлые коричневые оттенки в сочетании с темным бордо. Кулоны с перьями и кожаные браслеты неотъемлемы от индийского стиля.

Индейские украшения делаются только из натуральных материалов
Дикие индейские образы

Японская этника, окрашенная в белый, черный и красный цвета, декорируется цветом сакуры. Монохромность может быть разбавлена орнаментом оранжевых и розовых оттенков. Цветы сакуры изредка замещают изображения с растениями и птицами.

Украшения в африканском стиле характеризуются разбавленными цветами. Это приглушенные бежевые оттенки. Создание контраста достигается примесью терракотовых и алых оттенков, белого цвета. Порой африканские украшения выполняли не только роль бижутерии, но и возложенную на них роль одежды, прикрывая обнаженность африканских женщин множеством нитей нанизанного разноцветного бисера. Этот стиль отличают амулеты с когтями и клыками животных, украшенных оперением птиц.

Современные направления с отголосками этничности

Мода на этничность и бижутерию, выполненную из бисера, не оставляет не только юных модниц, но и дам более интересного возраста. Именно для этого и были дополнены этнические элементы современными решениями, что позволяет гармонично воссоединить простоту и роскошь, элегантность и изысканность. Оригинальные серьги в стиле арт деко

• Украшения в стиле хиппи. Бижутерия символизирует свободу духа и гармонию с природой. Стиль хиппи не использует тотемы и гравировки богов. Для колье и браслетов из бисера присуща легкость и воздушность. Цветовые решения ближе к индейским мотивам, но не несут в себе религиозности, заложенной в древности. Полное смешение стилей характерно для хиппи.
• Украшения в стиле сафари – мотивы Африки на современный лад. Этнические серьги в стиле сафари представляют собой большие кольца. Браслеты и колье изготавливаются из фактурной кожи с нанесением изображений африканских животных. Серебряные, кожаные, деревянные, металлические украшения своей простотой и многообразием заполонили магазины бижутерии и ювелирных украшений.

Украшения в стиле сафари также изготавливаются из натуральных материалов: дерево, кожа

Серебро и кожа почитаемы всеми модницами, мечтающими воссоздать яркий этно стиль, тогда как арт деко подчеркивает стиль своей дороговизною и роскошью. При этом доступность бисера радует рукодельниц возможностью самостоятельного изготовления украшений на африканский или индейский мотив.